Angèla Jeanne
Nouveau clip « Sucre de Canne »
Angèla Jeanne propose une pop qui lui est très personnelle et pleinement universelle à la fois. "Sucre de canne" est un titre sunny sur le mode d’une comptine, égrenant une recette de cuisine mais qui se comprend aussi comme une chanson charnelle et sensuelle.
Dans les rythmiques choisies, les esprits du séga et du maloya ne sont jamais loin chez Angèla Jeanne qui souligne avec subtilité ses origines réunionnaises.
"Sucre de canne" est une chanson dans l'esprit des grands tubes français faussement ingénus des années 60s, 70s. Mélangeant modernité et tradition, Angèla Jeanne propose une pop de haut niveau qui plaira autant aux enfants qu’aux adultes par sa forme musicale et son second niveau de lecture.
Un 2ème single très convaincant qui se détache des autres propositions pop française et variété française par son originalité et sa subtilité.
Naturel est assurément le mot qui vient immédiatement à l’esprit quand on découvre la musique et l’univers d’Angèla Jeanne. Naturelle, tant Angèla Jeanne s’affranchit des frontières musicales, synthétisant avec spontanéité les multiples influences qui l’ont nourrie. Avec "Sucre de canne" les rythmiques naija viennent relever une comptine malicieuse, le groove épuré et lancinant de "Te revoir" vient frapper en plein cœur l’auditeur avec un effet « power replay » des plus puissants, quant aux couleurs 80s de "Loin des adieux" ils permettent ici de revisiter la chanson française avec insolence et indolence. Et puis bien sûr, l’esprit du séga et du maloya ne sont jamais loin chez Angèla Jeanne qui souligne avec subtilité ses origines réunionnaises.
Beauté naturelle aussi évidemment, rehaussée d’un air rebelle et sauvage. Jouant de son physique typé amérindien, Angèla Jeanne se joue de ses racines et de ses origines en reprenant la chanson "L’air du vent" du film Pocahontas dans une version toute personnelle. Angèla Jeanne se présente à nous, dans ses clips, sans artifice, pure, comme sortie de la source. Angèla Jeanne prend son temps comme elle le clame sur "A la minute", posé sur une rythmique incroyable à la Love Unlimited Orchestra. Ici tout est à sa place comme un paysage à l’aube. Même énergie avec un break incroyable à la "Juicy Fruit" de MTume sur "Sans vous" hymne à la gent féminine, « jamais sans mes go, je veux pas le faire sans vous », qui nous replonge dans les 90s façon Biggie, Total, période Bad Boy pour une bad girl qui joue en meneuse.
Pour son côté naturel et cette façon de s’inscrire à la fois dans le temps présent et en dehors des modes, on pense bien évidemment à Sade. Chaque titre délivre ici une note de parfum singulière, l’ensemble offrant un bouquet des plus rafraîchissants. Certaines notes s’évanouissent avec légèreté pour mieux nous amener à y replonger, quand d’autres notes persistent pour mieux nous accompagner.
La tête, le cœur et le fond.
OMAX6MUM
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