BLONDE HIVER présente son premier single « Étreins la lumière »

BLONDE HIVER

Premier single « Étreins la lumière »

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Étreins la lumière, leur premier single, nous emmène dans une rêverie introspective qui nous invite à guetter les lueurs au milieu des ombres.

BLONDE HIVER est mené par Milu Milpop (chanteuse et DJ Polonaise) et Julien Eynard (chanteur et musicien toulousain).

BLONDE HIVER nous plonge dans une atmosphère sonore en clair-obscur. Des sons de synthés analogiques aux couleurs 80’s côtoient deux voix harmonisées sur des beats electro. Des nappes brillantes, légères et évolutives se mêlent à des basses séquencées sombres et profondes.

Les époques et les styles se mélangent pour livrer une pop lumineuse et sensible qui donne envie de se (re)lever.

Les textes évoquent les errances, les doutes, les flashs du quotidien, ressentis ou rêvés à travers la double sensibilité du groupe.

BLONDE HIVER puise ses influences parmi plusieurs groupes dont Vitalic, Kid Francescoli, L’impératrice, French 79, Depeche Mode, Agar Agar, The Do, Bronski Beat…

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MisterWives share their double single « Easy » and « Where Do We Go From Here »

MisterWives

Double single « Easy » and « Where Do We Go From Here »

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Entitled « Easy » and « Where Do We Go From Here », the songs mark the launch of their new Photo Finish Records / Virgin Music imprint label Resilient Little Records.

« Easy » explores difficult themes of change, loss, and moving through turbulent times with strength and hope. The song features the band’s signature mix of explosive synth pop complete with glittering melodies, driving guitars, and soaring vocals. The visuals transport you to an immersive fantasy-filled world with vivid imagery of the natural world taking over a floating home for a fantastical visual and sonic escape.

Infectious, cathartic, and embracing darker notes, « Where Do We Go From Here » is a slight departure for the band sonically and lyrically. MisterWives further explains, « it’s what happens when trust is broken and rather than running from the anger, fear and jealousy that comes with that, we made a 4 minute soundtrack for those complex and uncomfortable emotions. »

An intensely personal reflection on growth in unexpected places, MisterWives’ last album SUPERBLOOM marked a moment of major transformation for frontwoman Mandy Lee and her bandmates: Etienne Bowler (drums), William Hehir (bass), Marc Campbell (guitar), and Mike Murphy (saxophone). The New York City-bred band’s third full-length, the 19-track epic found MisterWives greatly expanding their already-adventurous sound, introducing new textures and colors to their magnetic form of indie-pop. On the album’s soul-stirring title track, MisterWives close out SUPERBLOOM with a moment of pure triumph and a profound sense of possibility. With its chorus including a lyric Lee later adopted as a mantra in times of self-doubt (“I deserve congratulations, ’cause I came out the other side”), “SUPERBLOOM” draws much of its power from its graceful arrangement of so many potent elements: soulful horns and luminous piano melodies, hard-hitting rhythms and gospel-choir harmonies.

MisterWives have come out the other side stronger than ever and as the band departs from the world of Superbloom and into the next they have launched their own label

Resilient Little Records

and partnered with PhotoFinish Records/Virgin Music. The new chapter begins with the double single

Easy / Where Do We Go From Here?

released on May 25th and followed by the band’s biggest headlining tour yet starting the same week.

5/27/2022 Napa, CA Bottlerock Napa Valley

5/29/22 Portland, OR Crystal Ballroom

5/30/22 Seattle, WA Showbox SoDo

6/2/22 Denver, CO The Mission Ballroom

6/4/22 Dallas, TX House of Blues

6/5/22 Austin, TX Stubb’s Waller Creek Amp

6/7/22 Houston, TX White Oak

6/9/22 Nashville, TN Marathon Music Works

6/10/22 Chicago, IL Aragon Ballroom

6/11/22 Cincinnati, OH Bogart’s

6/13/22 Cleveland, OH House of Blues

6/15/22 Toronto, ON History

6/17/22 Washington, DC The Anthem

6/18/22 Philadelphia, PA Franklin Music Hall

6/21/22 New Haven, CT College Street Music Hall

6/23/22 New York, NY Central Park Summerstage – Rumsey Playfield

6/24/22 Boston, MA Leader Bank Pavilion

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Platinum-certified producer Sleepy Tom drops new disco banger, ‘Call My Name’

Platinum Certified Producer

Sleepy Tom

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‘

Call My Name

’

single

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RELEASE DATE: 18th May

LABEL: MNRK Music Group

Vancouver-based electronic producer Sleepy Tom has released his new single,

‘Call My Name’

on the 18th of May via MNRK. The prestigious producer previously collaborated with Diplo on the platinum-certified

‘

Be Right There

’

which reached

#2

on the UK Dance charts, Top 10 in the UK Charts and

#8

on Billboard’s Hot Dance/Electronic charts. Sleepy Tom has also worked with other established artists including Anna Lunoe, Grandtheft and LIGHTS as well as providing official remixes for Zeds Dead, Martin Solveig, Porter Robinson and Dillon Francis amongst others.

Cam Tatham’s journey as Sleepy Tom has been one for the history books. The producer has worked with well-known labels such as Spinnin’ Records, Fool’s Gold and Mad Decent and his video for

‘

Seeing Double ft. Tonye

’

won the Best Post-Production Award from iHeartRadio. The producer finds inspiration in the music he also listens to, citing artists like The Avalanches, Jungle, The Weeknd and Breakbot to name a few. In turn,

‘Call My Name’

draws parallels to the works of Jungle, Purple Disco Machine and The Weeknd.

We join Sleepy Tom as he continues to push his sound in new directions, allowing the tempting tones of disco to take over in his latest song.

‘Call My Name’

is filled with passion and confidence as we’re introduced to shimmering electronic tones and a relentless synth line to carry them across. Speaking of the single, Sleepy Tom tells us:

“‘Call My Name’ started out last spring on a Zoom session with Parker Bossley–he helped me write this forthcoming EP. I had been wanting to make more uplifting music, and this song ended up being the framework for the sound I was after. We had a blast recording with the amazing [Vancouver-based] Dawn Pemberton, as well as the Vancouver Youth Choir, both of who really made this song come to life!”

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Image credit: Lindsay Elliott

Peter Peter présente son nouveau clip « Commun Maintenant »

Peter Peter

Nouveau single Commun Maintenant

Disponible en digital chez Audiogram

Après nous avoir dévoilé le single inédit Rome il y a quelques semaines, l’artiste canadien Peter Peter offre une saisissante version de Commun Maintenant, que l’on avait découvert sur l’album Super Comédie.

Cette relecture annonce la sortie sur le label Audiogram de Session Live H2T, un EP de reprises en format acoustique des chansons de l’auteur-compositeur-interprète.

Au sujet de ce mini-album de reprises, Peter Peter a expliqué : «

J’ai basé le choix des chansons sur plusieurs critères. Le premier étant celui du plaisir que j’ai à les jouer. Pour moi c’était une priorité.

» Avec cette sortie, Peter Peter explore les méandres de l’amour, les angoisses existentielles et la condition humaine avec une délicatesse infinie.

Commun Maintenant, en format acoustique, prend aux tripes et donne une nouvelle dimension à ce titre à découvrir avec une superbe vidéo filmée en plan séquence par Dominic Vanchesteing.

Trois ans après la parution de Noir Éden, Peter Peter nous a offert Super Comédie, un album enregistré et réalisé des deux côtés de l’Atlantique, à mi-chemin entre mélancolie, lucidité et espoir.

Synthés scintillants, échantillonnages inventifs, guitares expressives et mélodies captivantes s’unissent pour tisser d’envoûtants écrins pour les propos introspectifs de l’artiste.

Super Comédie dévoile des chansons légères et réfléchies qui captivent comme un long métrage et s’avère un disque qui reste fidèle à la pop synthétique de Peter Peter, et en approfondit les capacités organiques.

“

Ma démarche est de ne pas trop enrober qui je suis et de me livrer, le plus authentique possibl

e” a expliqué Peter Peter. Après le single Rome, l’artiste canadien nous offre un nouvel inédit, Commun Maintenant, une session à fleur de peau à découvrir en vidéo et qui annonce la sortie de son mini-album de reprises Session Live H2T.

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Lionne présente son nouveau clip « Aller loin »

Lionne

Nouveau clip « Aller loin »

Nouvel EP – Lignes de fuite

En véritable locomotive mélodique, la voix habitée de Lionne mène la danse et arpente les chemins d’une pop française ardente, affirmant sur ce nouvel EP sa direction artistique.

Lionne a écrit et composé les textes et musiques de l’EP, excepté les paroles de « Le rire de nos rires », adaptées d’un poème de William Blake, auteur cher à ses yeux. Cette chanson s’inscrit d’ailleurs parfaitement dans l’univers évanescent et mystérieux de Lionne.

Tout comme sur « Arrêter le soir » et « Aller loin », où les arrangements synthétiques et de cordes confèrent une ampleur mélodique galvanisante à l’ensemble de ce nouveau chapitre au caractère fort.

Titre introspectif qui questionne l’idée de la quête et du cheminement . Illustré par ce nouveau clip de Fred Poulet (auteur, compositeur, réalisateur (Izia, Rodolphe Burger.. ) qui évoque ces mouvements intérieurs et la quête de soi, grâce à des projections d’images de Hans Richter (Artiste allemand du mouvement Dada) sur une artiste sans cesse en évolution.

On avait déjà été frappés par l’élégance de sa pop racée en 2019, à la sortie de son EP Résilience. Deux ans et trois confinements plus tard, Lionne donne à nouveau à entendre l’étendue de tout son talent avec ce nouvel EP de cinq titres.

Écrits et composés à l’automne 2020, entre deux périodes de restrictions toujours physiques, parfois mentales, mais jamais artistiques, les cinq nouvelles chansons de Lionne, toutes en français cette fois, évoluent encore vers une chanson pop des plus audacieuses, et lorgnent du côté des premières compositions de la chanteuse et altiste formée au CNR de Nantes.

Toujours très prolifique malgré son temps souvent occupé par son quatuor à cordes Well Quartet ou ses collaborations avec Cabadzi ou Canine, Lionne (Anne Berry à l’état civil) peaufine son style au gré des émotions qui jaillissent en elle.

C’est entre fougue et poésie que Lionne trouve son point d’équilibre, comme sur « Ralentir » et sa mélopée entêtante, ou « Je veux danser » (produit par le compositeur-producteur et musicien Alice Orpheus), ballade hypnotique à la rythmique joliment cabossée, comme le roman dont les paroles sont inspirées, « Le tout dernier été » de Anne Bert (tiens, presque un homonyme, le mystère des hasards ne nous laisse jamais indifférents !).

Pour habiller visuellement « Je veux danser », un clip a été réalisé en images animées par Louison Chabon, qui insuffle autant de poésie que les orchestrations du titre en déploie.

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NEJ’ de retour avec son nouveau single « Mi Amore »

NEJ’

Nouveau single « Mi Amore »

Toujours très inspirée par l’amour et ses tourments, Nej’ chante cette fois sur une rythmique up-tempo ensoleillée.

Et une fois encore, elle touche ses fans en plein cœur… Déjà près de 300k vues sur la vidéo !

« Mi Amore » est le premier extrait de l’EP « SOS Chapitre 3 » qui scellera la trilogie des SOS et dont les deux premiers volets cumulent plus de 60 millions de streams à travers le monde.

Elles ne sont pas nombreuses, les artistes dont la voix vous marque dès la première écoute…

Nej’ est l’une d’entre elles. C’est l’une des voix les plus reconnaissables de la pop urbaine actuelle. Sa signature vocale inédite, mélange de r’n’b et de vibes à tonalité orientale,

l’ont durablement imposée.

De Paris à Marseille, tous se sont empressés de collaborer avec Nej’. Mais le chemin a été long pour construire cette identité.

À 11 ans, la petite dernière d’une famille franco-marocaine de cinq enfants est une élève « dissipée, très rêveuse, fofolle » qui se prend de passion pour la musique. Mary J.Blige et la new Jack aux États-Unis, Wallen et K-Reen en France nourrissent son amour pour les grandes voix. Nej se voit en haut de l’affffiche, grandit en allant en studio, commence à performer dans des festivals…

Petit à petit, à force de travail et de passion, Nej’ trouve sa voix et son public. Ses fans sont aujourd’hui de plus en plus nombreux à la suivre !

« Ma Colombe », extrait de son dernier EP « SOS Chapitre 1 » cumule ainsi 20M de streams et le clip a été vu 28M de fois !

Ses concerts à La Cigale les 30 et 31 mai sont complets et les dates de sa prochaine tournée ne remplissent aussi très vite.

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Polartropica shares her new single « TERMINATOR »

Polartropica

New single « TERMINATOR »

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The track was written during a soul crushing dark time during the quarantine amid personal turmoil and violence against AAPI community and seniors, Terminator is a goodbye letter to someone they loved. The track is inspired by Terminator 2’s T-1000 Liquid Metal. Under pressure and attack, he melts down to an amorphous mimetic polyalloy puddle, but reforms himself stronger than ever, and is almost impossible to kill. Wu wrote this song so that fans and listeners could supercharge on courage and hope whenever going through dark, uncertain times.

Polartropica is the music endeavor of Los Angeles based, dreamy

space-pop artist, Cherise Wu. Born in Taiwan yet raised in California, Wu has created a fantastical dreamland, successfully combining quirky pop melodies, futuristic synths and classical string arrangements, resulting in a genre of ethereal fantasy dream rock that you’ve never heard before.

Polartropica fuses elements of complete opposites together with the outcome resulting in a unique, ethereal sound that defies all sonic worlds. Using both organic and synthetic instruments, Wu conceived a visionary dream world for listeners to escape to. Wu professes, “I wanted to create a healing, inspiring and empowering space with just the right amount of disco-party! »

Her debut album,

Dreams Come True

, perfectly encapsulates Polartropica’s entire ethos, creating a soundtrack to her very own magical intergalactic space. Wu shares, “I get to play and work with some of the most incredibly wonderful people in the entire universe, and we always try to have as much fun as possible.” Sonically the album is a delicious concoction of dreamy synth rock, fueled by stories of people, animals, world news and Wu’s experiences as a queer Asian-American living in California.

Her recently released single « Serial Killer Slayer- Give Them Hell » is about brave people who fight back when faced with kidnappers, serial killers, and predators. The infectious and bold track fuses pop punk, garage rock and electropop for an empowering anthem of self defense.

« TERMINATOR » was written during a soul crushing dark time during the quarantine amid personal turmoil and violence against AAPI community and seniors, Terminator is a goodbye letter to someone they loved. The track is inspired by Terminator 2’s T-1000 Liquid Metal. Under pressure and attack, he melts down to an amorphous mimetic polyalloy puddle, but reforms himself stronger than ever, and is almost impossible to kill. Wu wrote this song so that fans and listeners could supercharge on courage and hope whenever going through dark, uncertain times. The track is to be released with a collection of moving sequences, TERMINATOR:DYNASTY in collaboration with photographer and video artist IZZO illustrating 6 WAYS TO DIE. It explores physical and psychological pain as a means of release and pleasure, perceived power dynamics, and the way our existence, humanity and worthiness lives on in everything we love and touch, and cannot be diminished to our accomplishments.

Written with the intention to allow listeners to let their imagination run wild, Wu hopes her music creates little escapes from reality for anyone that is looking for a mini vacation. Having been crowned

LA Weekly’s

‘Best Indie Pop Band of 2019’, as well as landing acclaim from the likes of

Billboard, NPR, LADYGUNN

, among others, Polartropica is an artist to watch.

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Laura Anglade & Sam Kirmayer présentent leur nouvel album « Venez Donc Chez Moi »

Laura Anglade & Sam Kirmayer

Nouvel album Venez Donc Chez Moi

Sortie le 20/05/2022 chez Justin Time Records

En concert à Paris au Sunset-Sunside le 11 juin 2022

La chanteuse Laura Anglade et le guitariste Sam Kirmayer sortent un album de chanson jazz Venez Donc Chez Moi, à paraître le 20 mai 2022 sur le label canadien Justin Time Records.

Laura Anglade (voix) et Sam Kirmayer (guitare) se complètent parfaitement, flottant d’une chanson à l’autre avec une fluidité presque magique. Le duo présente avec leur nouvel album des classiques de la chanson française des années 40, 50 et 60 d’Aznavour, Michel Legrand, Charles Trenet, entre autres.

Au fil des mois, Laura Anglade et Sam Kirmayer nous ont dévoilé quelques titres de l’album, comme Chez Laurette, le succès de Michel Delpech, revu et corrigé par les deux musiciens au sommet de leur art, mais aussi J’aime Paris au Mois de Mai de Charles Aznavour, Venez Donc chez Moi de Jean Féline et Paul Misraki ou La Chanson de Maxence de Michel Legrand. Pour la sortie de l’album, Laura Anglade et Sam Kirmayer nous dévoilent une nouvelle vidéo présentant l’album Venez donc chez moi.

Globetrotteuse, Laura Anglade partage son enfance entre le sud de la France et les États-Unis avant de s’installer à Montréal où elle est depuis reconnue comme une des voix les plus prometteuses de la nouvelle scène jazz.

Influencée par le parcours musical de ses parents, la jeune chanteuse de 23 ans s’inspire de ses idoles, Ella Fitzgerald, Carmen McRae, Sarah Vaughan et Anita O’Day depuis un très jeune âge. La chanteuse a réalisé en 2019 son premier album très justement intitulé I’ve Got Just About Everything. Dotée d’une voix pleine et chaleureuse, ses performances révèlent une interprète à la fois circonspecte et expressive qui maîtrise parfaitement l’art de l’intensité.

Aujourd’hui, la chanteuse prépare la sortie de son album Venez Donc Chez Moi, accompagnée du guitariste Sam Kirmayer dans lequel on retrouve des grands standards de la chanson française revisités avec brio.

Le guitariste Sam Kirmayer et son quartet onr lancé en 2017

Opening Statement

, un premier album de standards et de compositions originales chaudement accueilli par la critique. Le guitariste a récidivé l’année suivante avec

High and Low

(2018), cette fois en trio aux côtés de l’organiste Ben Paterson et du batteur Dave Laing. Campé dans la tradition, le guitariste s’illustre par la maturité de son jeu et par son phrasé limpide et sophistiqué.

Avec l’album Venez Donc Chez Moi, Laura Anglade et Sam Kirmayer s’inscrivent dans la grande tradition du jazz vocal et nous ramènent à une époque où le jazz puisait ses standards dans la chanson populaire. Laura Anglade et Sam Kirmayer seront en concert à Paris le 11 juin 2022 au Sunset Sunside

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Zaho et Ya Levis évoquent le pardon et les responsabilités familiales avec le clip « Un Bout De Nous »

Ya Levis et Zaho

Nouveau clip « Un Bout De Nous »

Avec ce clip, les deux artistes proposent une mise en images réussie pour ce titre fort qui traite de relations conjugales, de responsabilités familiales, mais aussi de pardon…

« Un Bout De Nous » est le dernier extrait de « L’Amour Change Le Monde », le nouvel album de Ya Levis en écoute

ici

, et sur lequel on retrouve aussi Alonzo, Jok’Air, Koffi Olomidé, Franglish, Ronisia, S.Pri Noir, Leto…

De ce projet r&b et afro-dance teinté de rumba congolaise, « l’ambassadeur de l’amour » a également dévoilé les singles

« Candy Shop »

feat. Yxng Bane,

« Pardonne-Moi »

et

« Es-tu Prête »

…

Ce premier album recevant un bel accueil, Ya Levis le défendra sur la scène de La Cigale de Paris ce Samedi 28 Mai.

Et le jeune auteur, compositeur, interprète et danseur, ne va pas s’arrêter là…

En effet, celui qui cumule aujourd’hui plus de 144 millions de vues YouTube, plus de 100 millions de streams, 1 million d’abonnés sur les réseaux… prépare actuellement toute une tournée qui sera prochainement annoncée.

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Soulful duo ELIS NOA share ‘Mad About You’ Single

ELIS NOA

SHARE Graceful Single

‘Mad About You’

Stream / download

ANNOUNCE

I Was Just About To Leave

LP

SINGLE RELEASE DATE: 20th May

ALBUM RELEASE DATE: 27th May

LABEL: Las Vegas Records

Elegant soulful duo ELIS NOA released their single,

‘Mad About You’

on the 20th of May. The single is taken from their sophomore album,

I Was Just About To Leave

which will be released on the 27th of May via Las Vegas Records. The pair previously worked with Marco Kleebauer (Leyya and Bilderbuch) as well as Max Walch (Left Boy and Bilderbuch) and performed across Europe. In total, ELIS NOA have earned over 1.4 million plays across platforms with support from well-known international publications including Tonspion, NBHAP, Glamglare, Metal Magazine, Music Export and Everything Is Noise

to name a few as well as MrSuicideSheep, FM4 and Oe1.

The duo is comprised of Aaron and Elisa who are both currently based in Vienna, Austria. The pair met during their time at the Jazz Department of Vienna’s Music University. Together, ELIS NOA have released two EPs,

High EP

and

Love Letters

as well as their successful debut LP,

What Do You Desire?

ELIS NOA’s sound ranges from pop to contemporary RnB, all the way to future soul. ELIS NOA take inspiration from the works of Emilie Nicolas, Jacob Banks, Jordan Rakei, Frank Ocean, Jazmine Sullivan and Oliver Malcolm. However, their own sound draws parallels to the likes of Billie Eilish, Lana Del Rey, Jordan Rakei and Jacob Banks.

Within the sombre realities lies an undiscovered romanticism that ELIS NOA explore with grace. Delving into bittersweet symphonies,

‘Mad About You’

presents an ethereal femininity that twists and warps with emotions, leaving the listener entangled in the lyrics and orchestral backing vocals.

Elisa tells us the meaning behind the single:

« As we wandered through the very different stages of letting go, ‘Mad About You’ is a moment of anger and disappointment. I felt misunderstood, left out and pushed away. It is also a crucial song and turning point inside the album. While writing, I understood that all anger and disappointment really were an expression of myself, responding to inner insecurities and expectations. I realised that my feelings belonged to me and were my responsibility. How somebody makes you feel has a lot to do with yourself and very little with the other.“

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Image credit: Dominik Friess